(C)森沢明夫/双葉社 (C)2018「きらきら眼鏡」製作委員会
Q.いろいろな空の思い出があるんですね。素敵なお話、ありがとうございます。本作の中で、「古本は出会い。誰かの大切なものになっていくっていいよね」というあかねのセリフがあります。安藤さんの人生観や考え方に影響を与えた“出会い”について教えてください。
いっぱいあるけれど、やっぱり『キッズ・リターン』での（北野）武さんとの出会いは劇的だったと思います。
Q.私たちにとっても衝撃でした!!
そうですよね。あとは、竹中（直人）さんかな。事務所も入らずになんとなくフラフラしているときに、竹中さんが声をかけてくれて。それがきっかけで、また映画界に帰って来て、今ここにいるというのも、出会いから始まったことだなと。いいタイミングで、いつも人に助けられて何かを与えてもらっている感覚は、この歳になってもしょっちゅうありますね。
Q.安藤さんの魅力が引き寄せのパワーを生み出しているのだと思います。
自分は本当にツイてるなと思います。何かあっても誰かから声をかけてもらうことが多くて。インスタにダイレクトでオファーのメッセージとか来ることもあるし（笑）。いろんな人が紹介などで繋いでくれる感じはありますね。
Q.安藤さんのキャラクターをわかっている方が、 繋いでくださる感じですね。それが、安藤さんが“変わらない”魅力をキープしている要素ではないでしょうか。本人は変わらず、周りが動いてくれるという感じで。変わらないまま、いい歳のとり方をしているなという印象です。
ずっと僕の成長録を見てきて、“思い入れがある”っていう人が多いんです。この前も、CHARAに20年ぶりに会ったのに「相変わらず、可愛い顔してるよね」って言われました。若返ってるともよく言われるけれど、ちゃんと苦労もしているんですよ。苦労しないで、世間知らずのまま生きてきたわけではないので（笑）。
いろいろな感情、環境の変化の中を生きて、ふてくされずにそれを優しさに変えていったんじゃないかな、多分。って、『きらきら眼鏡』っぽくまとまったかな。
Q.あかねの幸せを願いつつも、生きること、そしてあかねへの想いを爆発させる裕二のシーンがあります。もし、裕二のように愛する人を置いて旅立つという現実に直面したら、残された恋人に、どのように生きて欲しいと思いますか？
働き盛りのときに末期宣告をされた人にお話を伺ったのですが、ちょうど子供ができたばかりという状況は、自分とダブってしまいました。「もし、自分がその立場になったら」というのは考えますよね。そういう状況になっていないから、役者ができているわけで、「体が動いて、感情が動き続けるなら、もっといろんな作品に出会ってやろう！」って思いました。
と同時に自分がもし死ぬとわかったら……、恋人には好きな人を探して幸せになって欲しいと思います。ずっと自分を思い続ける必要はないし、その気持ちを相手にもきちんと伝えると思います。
Q.本作は、市民参加型の映画で「地域×映画」の新しいモデルと言われています。病室でのシーンが多かったので、あまり印象がないかもしれませんが、「船橋感」というか「地域が参加している」と感じた部分はありますか。
『コード・ブルー』もずっと千葉で撮影していました。めちゃくちゃ遠い撮影現場で、通うのが大変でしたね。病院だけでなく、バーのシーンも千葉で撮影でしたから。今回の撮影現場は船橋だと聞いて、『スマグラー』（2011）も木更津だったし、縁があるなと思っていました。ベッドの上ではあったけれど、電車が通る様子とかを眺めながら千葉を感じていましたね。
